相信美术生画画的时候都会有瓶颈期，但每个人对待瓶颈期的处理方法都不同。极端者如我，每当自己感觉无法提高时，我们便会因为焦躁而花更多时间去画，但这种“越丑越画，越画越丑”的方法只会让我们陷入死循环……很多同学在开始形体不准，调子不对的时候，突然有了提升，知道如何去打理层次了。但在进一步深入的问题上就做不好了，一画就乱，不动笔又不满足现状。这就是所谓的绘画瓶颈期。那么美术生画画遇到瓶颈期了怎么办?别急，笔者教你应对方法。
01理解着去学
许多考生的理论知识来源于老师的点滴传授，呈零星、散点状，甚至只是来源于老师的经验，知其然不知其所以然。这种旧有的知识结构严重限制了考生技能水平的进一步生成。
在这方面我们应该补充构图知识、透视知识、明暗知识、解剖知识、色彩知识、观察表现方法等美术基础理论，进行知识排序重组，并使之条理化，这绝对不是浪费时间，相反会收到事半功倍之效。
02别过早追求自己的风格
很多学生过早地追求所谓的个人风格。现在各个地区出现了具有地域特征的“画风”，一些有经验的辅导老师也在百般揣摩哪种“画风”能吃遍天下，并以这种“画风”影响学生。殊不知这严重违背了“因材施教”的教学基本原则。一旦“画风”与学生个性严重冲突，则会限制才能的发挥，不利于学生的可持续发展。
03改变现有的学习方式
很多学生学习的内容，纯粹是各美术院校、部分省的统考要求，大多辅导老师形成了一套固定模式的训练方法，他们信守“你考什么我就练什么”的教条，往往屡试不爽。如现在各地高校及省统考中流行色彩默写，因此高考色彩辅导采取避开写生，单纯训练临摹，直至考前强化默写的模式，这是一种“拔苗助长”行为，也违背了“循序渐进”的教学原则。
04放松心情别给自己压力
美术考生面临的学业繁重，学习节奏紧张，在考前强化阶段加班加点，没有节假期。如果不能自我调节，易导致用脑过度、精力透支、昏昏欲睡、心情烦躁等现象，致使学习效率低下，意志力薄弱的甚至会放弃学习。
换个角度看自己，冷静下来，重新审视自己的优点和缺点，把自己的毛病一一拣出来，借着向别人学习，有针对性地解决自己的毛病，你肯定能有进步。再回头一看，哎嘿，这不突破了自己的绘画瓶颈期吗?
