弹钢琴什么时候最酷最帅?是你不仅可以用钢琴轻柔活泼地娓娓道来春日序曲,也可以用超快手速精准平稳地表现出海上摧枯拉朽的狂风骤雨。双手的精准配合,尽情演绎钢琴曲中的情感起伏和错落节奏,这太帅了不是吗?
所以行内的老师们都在讲这样一个道理:慢练,必不可少,快练,让慢练有了更大的延展。
钢琴的弹奏最终是要表达的“又快、又好、又准、又稳”,而没有了快,就相当于失去了处理更大、更长、更快的曲子的能力,致使演奏水准往往达不到作者的要求,且选择曲目范围很受局限性。所以,钢琴学习时,有目的加强琴童手指快速跑动的能力是非常有必要的。
而快练,离不开跑句。
01 什么是跑句?
跑句,是对快速、连续音符组成的乐句,也就是音符“快速跑动”句子的称谓。
在学习钢琴的过程中,我们会遇到各种长长的跑句,如果钢琴学生经过相应的基本功训练,每个手指都具备了必要的灵活性、独立性后,遇到快速音符的乐句,并不会感到多大的困难。
但是,假如没有做过针对性的练习,手指的灵活性和独立性会有欠缺,遇到连续快速的音符,就会力不从心,尤其遇到级别高、难度大的曲子,问题就反映的更加明显。
02 跑句考验的是什么能力?
1. 头脑信息处理能力
比如钢琴初学者、学过几年钢琴的人和钢琴专业的学生同时拿到一首较快的曲子,你会发现:
初学者在弹琴时会出现左右手折腾不明白,或手脚配合不好的情况,这就是大脑处理信息速度不够;而学过几年琴的人,他们对音符达到了比较高的熟悉程度,但是有的时候还是要卡一下反应一下;钢琴专业的学生,一上手就基本就可以按照正常速度弹下来。他们的思维敏捷、能提前识谱、识谱速度也很快、音符一眼就能扫过。
2. 手指控制能力
其实无论是艺术教育体系中的任何一个门类,学习的精髓都是控制力。
唱歌,控制你的发声和气息,跳舞,控制你的肌肉和节奏,而练琴也是一样,想速度快,先要稳,让这个速度在手指控制范围之内,不能太快也不能太慢。
有经验的老师都遇到过学生“练过火”的情况,即有的音不听手的控制,出现“溜音”,声音一溜而过、不均匀。如果再这样练习,就会越练越差,“溜音”会越来越多。
3. 手指灵活程度
弹钢琴,手指的力量固然重要,但灵活度更是不可或缺的,它会决定你是否有可能驾驭更多种类的曲子,从而发现自己的更高造诣。长期的、合理的练习都会增加手指的灵活程度。练习时,手指的独立性、准确的指法,都会对手指灵活程度有影响。
后两种可以通过练习达到。而第一种才是真正水平的体现。
03 如何打造完美跑句?
1. 慢速慢速慢速!慢练必不可少!
另外在慢练时,手指的动作要相对大一些,相对高抬高落,并且不光手指用力,掌关节处就要加力了,下键迅速利落。
2. 大指转指要迅速。
在某些方面指弹时,大指就要进入到手掌中去。
3. 要固定指法。
固定指法有助于减少你的大脑反应时间,就像条件反射一样在每次弹到某处的时候,都用同一种指法,高效演奏。
4. 下键力度要一致。
在无要求力度变化的演奏中,一致的下键速度能够帮你避免声音不均匀。若谱子上有力度变化,及情感波动处,则应相应用相应的下键力度演绎。
5. 手指触键位置要正确。
正确的发力位置才能保障无懈可击的演奏速度和效果,大指触键点为指甲外侧点,其他4个指触键点在指甲与指肚的中间部位。
6. 刚开始快速练习时,手腕要稳。
在结束慢练练习,开始快速练习的时候,手指动作要放小,手腕保持平稳。
7. 切记速度不是“提”上来的,是“刷”出来的。
这里用“刷”这个词,体现的是持久性,而不是瞬时性,要学会阶段性的提高练习速度,例如用3-5天作为一个“疗程”,将速度刷高10,慢慢就能达到自己想要的手速。
8. 弹奏第一个音时,应先用手臂手腕的重量落下去,再把力量依次传给其他手指,而不能一音用一个力量,这样既弹不快,其声音也发硬、不连贯。
9. 向高音方向弹奏时,手腕手臂稍向外打开。向低音弹奏时,手腕稍向内一点。但不论向那个方向弹奏,手腕应走在前面,带动手指跑动。
10. 大指的转指与3、4指的换指要迅速,不要留痕迹。
怎么样?练钢琴练到心安理得地耍帅,也是要下一番功夫的吧?
在这个时代,我们很容易因为学会一门才艺被交口称赞,但我们要在心里清晰的认识到自己的程度,心里一定要有一盏灯,提醒着你不要忘记前面的路。
祝愿所有爱弹钢琴的人都拥有这样帅气的手和心里的灯。