许多人都有这样的疑问：什么是奥尔夫？不仅仅是是即将为孩子选择音乐班的家长，其实对一些孩子已在音乐班上课的爸爸妈妈而言，“奥尔夫”似乎是一个富有吸引力，颇令人好奇的〝名词〞。可它到底是什么样的音乐呢？
首先，奥尔夫是什么？
奥尔夫其实是一个人名，他的全名是卡尔.奥尔夫(Carl Orff 1895~1982)。他出生于德国慕尼黑的一个军人家庭，从小接受各式艺术的薰陶，而后就读于慕尼黑音乐学院，成为音乐作曲家。
1924年，他和友人合办了音乐舞蹈学校，奠定了奥尔夫教育的理论基础。
那奥尔夫音乐教育理念是什么？
其理念强调“人”是音乐教育的目的，在音乐教育中，不仅仅是只有音乐的，还可以包括舞蹈、戏剧、文学、诗歌等综合性艺术素材。
主要是关注对孩子内心世界的开发，让孩子用肢体、语言、乐器等等自由地演绎和抒发内心世界，全身心投入到音乐中。
奥尔夫教学法提供的只是一种理念，它没有固定的教材、没有统一的课本，所以很多老师都可以说自己“懂得”奥尔夫教学、可以教“奥尔夫”，然而他实践的是“真正”的奥尔夫教学法吗？
虽然奥尔夫教学没有标准的课程设计，但它的学习方式却是有迹可循的，家长们或许可以通过对它的学习过程的了解，来判断孩子接受的是否是“真正”的奥尔夫教学法。
奥尔夫教学法的主要学习过程，以“模仿”入门，经由“探索”，最后实现“创造”。“模仿”的时间要短，而“探索”“创造”则需占用比较大量的时间。其中“创造”所占用的时间又远远超过“探索”。由此不难发现，奥尔夫音乐教育的真正目的是为了开发孩子对艺术的“自主力”与“创造力”。
简单地说，奥尔夫音乐是带有“自娱性质”的音乐理念。游戏是孩子的天性，对于孩子来讲，趣味永远能调动他们的积极性。这遵循了奥尔夫的“自然教学”，没有固定的模式，在玩乐中就学会音乐，甚至是将生活带入到音乐中自己创作。
这些音乐的节奏简明轻快，这就跟奥尔夫音乐中自由抒发内心世界的理念相契合。
奥尔夫音乐五大特征
1、综合性
奥尔夫指出：原本的音乐决不是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈语言紧密结合在一起的，这是人类本来的状况，是原始的，也是最接近人心灵的，因此可以说音乐是综合的艺术。
2、创造性
孩子们天然的具有对音乐的创造性，在看到一幅画后，可以根据自己的理解用音乐表达、用乐器演奏、用动作表演，甚至在没有乐器时能用其他的替代物来演奏，充分的体现了他们对于乐器的创造性。
3、从儿童出发
音乐不是精英人才的专利品，有些家长认为孩子没有音乐细胞，没有必要对孩子进行音乐教育，这就大错特错了。艺术是每个人的本能，每个孩子都能感受和体验。
4、从本土出发
奥尔夫的音乐教育思想及其教学方法，呈现一种开放性，它没有规定一个标准的示范课程，他鼓励人们依照本国的文化，将他的音乐理念融入其中。
5、亲自参与、诉诸感性回归人本
音乐在这里的作用在于，它使人们成为一个主动参与其间，而不仅仅是一个聆听者。当音乐响起，你可以像孩子一样，随着节奏舞动、哼唱。这种自娱自乐的音乐形式就是人类最初情感的抒发与宣泄。
奥尔夫音乐是原本性的音乐，妈妈还可以多带宝宝到户外，倾听大自然的声音，对于开启宝宝的多元智能也很有作用。
