在儿童美术教育越来越受欢迎的情况下，很多美术机构也开始盲目的推崇各种教育课堂，我们知道图式期是儿童绘画发展的黄金时期。在这个时期，儿童用简洁的方式表达他们所关注的日益扩展、日益复杂的周围世界，这种充满韵味的表达方式有时连艺术大师也为之叹服。因此，教师应尊重、保护儿童这个创作时期所运用的方法，不要以成人的审美眼光评估、修改儿童画，压抑儿童的创作欲望与热情，抹煞儿童的创作天赋。
一、儿童美术教育如何从培养兴趣着手?
人们常说，兴趣是最好的老师，对于绘画来说也不例外。孩子们大多喜欢涂涂画画、剪剪贴贴。但一旦正式开始，他们往往非常敏感，家长和老师稍有不注意，容易打消孩子的热情，一旦热情减退，很多孩子就不敢轻易下笔，从而逐渐彻底失去画画的兴趣，这种情况在我们国家到处都是。
一旦孩子处在这种时期，我们可以结合幼儿绘画中出现的"泛灵论"的特点来理解，“儿童认为事物都是有生命的，有意识的。”所以，在儿童作画前，我就运用拟人的手法，如太阳公公，月亮是婆婆，星星是姐姐，老树皱着眉头，花儿微笑等激发他们的童心。
另外，让那些不想画画的儿童坐在旁边看别的孩子画，同时以轻松的口吻讲述画画是多么有趣。那些不想画画的孩子在这些情景的刺激下，也会逐渐产生画画的欲望，孩子在没有任何压力的情况下，快乐地参加了活动。在活动中得到锻炼，获得成功，兴趣得到培养。
二、教师应为儿童美术教育提供怎样主动学习的环境
儿童的发展是个体和环境相互作用的结果。在美术绘画活动中，什么样的环境才能有助于儿童的主动学习，满足幼儿的发展需要呢?我认为应包含以下两个方面。
其中一个方面是美化活动环境。儿童的艺术行为深受周围环境的影响。例如参加六一儿童作品展，他们往往表现出比往日更加浓厚的创作兴趣和热情，这是因为儿童接受了来自特定环境的信息和刺激。
因此，在日常生活和教学场景中，可通过展示儿童绘画作品，布置艺术图片及装饰品，来装饰教育环境，并让儿童参与设计与布置，以此来激发他们的创作兴趣和热情。另一方面为儿童美术教育提供创作丰富的美术活动材料，让儿童根据自己的需要选择。这样做，不仅可以满足儿童的兴趣和表现需要，而且有利于儿童在探索中独立地获得学习经验。
