如今的AI虽然能够模拟艺术家进行创作，但它们的灵感与创造力都无法达到真正能够与人类相匹敌的程度。而其他行业，从日常生活中的服务业到高科技行业，AI几乎有人类无法与之媲美的优势。因此，越来越多的人相信，在未来，不学习艺术的孩子将被淘汰。
于是，各大艺术辅导机构如同雨后春笋般涌现出来一句句口号：
“学习艺术改变命运”
“不学艺术的孩子没有未来”
尽管他们贩卖的焦虑足够让家长们买单，但这些充满了压抑感的口号却让家长们渐渐忽略了学习艺术的真正意义。
今天，斯玛特想来谈一谈自己的见解。
美术，儿童美术教育，作为儿童艺术教育和素质教育的重要的组成部分，它究竟有着怎样的意义呢?斯玛特想从功利和非功利两个角度和大家聊聊这个问题。
从功利的角度看，学习美术确实能够“改变”一个孩子的命运。
有一位朋友，他如今是一名优秀的中学美术老师。他出生在农村家庭，由于农村地区教育资源相对稀缺，他的成绩并不优秀。高中的时候差点辍学。学校老师得知了他的情况，鼓励他选择了另一条更为便捷的道路。他开始作为一名美术生学习画画，参加了美术高考，并被一线城市美术类高等院校录取。四年后，他顺利毕业，拿到了教师资格证，考上了编制，成为一名中学美术老师。
如果没有画画，凭借他的文化成绩，想要考入理想的大学，离开农村，到一线城市生活，可以说是相当困难的。但是走了艺术这条道路，文化成绩的要求相对较低，他由此找到了另一种生存方式。当然，多年的美术教育和熏陶让他对自己所从事的行业产生了一定的兴趣，从这个意义上说他是幸运的。但他又清醒地意识到，自己对美术的热情是有限的，自己的专业技能和实力也同样有限。他似乎缺乏一种骨子里的对于美术的热爱，除了美术之外，对于其它的艺术领域，他几乎从不涉及。
也许，这位美术老师在许多父母眼里已经堪称一个成功的鲜活案例。
然而斯玛特认为，他是成功的，仅仅当我们从功利角度去审视这个问题的时候。倘若我们从非功利的角度去审视他，我们便会发现，他所接受的美术教育是存在着缺陷的教育，是急功近利的教育。斯玛特曾经和这位美术老师谈到他当初学画画的经历。他学画画，并不是因为对画画有特别的喜爱，而是出于应付高考这一明确的目标。
他刻苦学习画画，学画素描，学画石膏像，学画人物，学画风景。他甚至不知道这样机械而重复的魔鬼训练有什么意义，他曾一度想要放弃，甚至厌恶自己所学习的一切东西。他从美术教材上的世界名作当中感受不到任何生命的气息和富有感染力的快乐。而他从老师那里获得的反馈信息，几乎总是关于自己在技法上的不成熟和错误。只有到后期进入大学，他才多多少少感受到一些心灵上的愉悦。当大学老师要求同学们打开脑洞、发挥想象力和创造力去完成一幅作品的时候，习惯了具象训练的他感到有些困难。
相比之下，那些本身就对画画有热情或者从小接受美术训练的同学，在想象力和创造力上，就显得大胆、新奇和自由多了。
如今，他成为中学美术老师已经有几年了。他也开始反思自己这些年来受到的教育究竟有什么意义。他渐渐意识到自己的理念从根本上是错误的。美术教育的意义不完全是为了升学或者生存，美术教育，是为了生活。那么，什么是生存，什么又是生活呢?
生存，是平凡岁月里的柴米油盐，而生活，则是看到柴米油盐的平凡当中闪烁着温馨可爱的光芒。
生存，是维系最基本的温饱需求，在一片土地上生息繁衍。而生活，则是对世界充满好奇和爱，做自己喜欢的事情，让自己绽放价值。
或许你会觉得斯玛特这样说非常矫情，有些贫困落后地区的孩子，就连生存都无法解决，怎么把生存上升到生活的层面?而事实上，很抱歉，请允许我实话实说，艺术从一开始就无法妥帖地解决生存问题，因为它本身倘若不依附于商业，便无法产生任何价值。一个国家，一个社会应当是一个协调运作的庞大系统，自然有一些机制能够为解决生存问题服务，但艺术作为一种机制，它天生就是为了生活。这也是美术教育的初心，和它非功利的意义所在。
为什么说美术教育的非功利性的意义，是为了生活?
答案其实很简单。英国桂冠诗人华兹华斯说过：
“儿童是成人之父。”
这句话的意思并非将儿童与成人的辈分颠倒，而是指儿童身上有许多成人不具备的闪光点。儿童充满了灵性、想象力和好奇心，他们对美的感知和对世界的幻想，其珍贵与纯净，胜过世间最耀眼的宝石。随着美术教育的发展，儿童美术教育成为一个专业的领域。儿童学习美术，为的是发挥他们的好奇心和想象力，通过对色彩、线条和形状的感知，他们能够更好地探索这个世界。儿童学习美术，他们将在幼小的心灵中播撒下美的种子，他们将明白什么是美，培养对真善美的信仰，变得内心丰富而充实。
什么是美?
这是一个很难回答的问题，美是多元的，美是个性的，美是浪漫的，美是诙谐的，美是五彩斑斓的，美是闪闪发光的……
在每一个孩子眼中，美的表达都不一样。然而，只要热爱生活，积极向上，健康阳光，活泼开朗，能够传递给人这样的精神，那就是美的表达。当儿童在幼小的心灵里种下了美，他们便会比没有接受过美术教育的孩子更加热爱这个世界。他们画他们的故事，他们画他们的梦。我们无须纠正这故事的荒谬，也无须将他们从梦中唤醒。随着他们的成长，他们有一天自然会意识到自己曾经的涂鸦很拙稚，但那拙稚中蕴藏着的闪光点，则将成为一笔令他们终生取之不尽、用之不竭的财富。
在这个世界上，我实在想不出什么东西，比“快乐”更有意义。学习美术的孩子将会获得发自内心的快乐，这种快乐不是一时贪玩获得的刺激感，而是真正滋养心田的甘露。这种快乐有助于他们精神世界的丰富，使他们成为一个阳光的人，一个自信的人，一个能够通过艺术自我治愈的人，一个能够对抗压力和挑战的人，一个充满好奇心、渴望学习与探索的人，一个精神上的贵族和精英，一个懂得体验生活、珍惜生活的人。
这才是儿童美术教育最简单，也是最深刻的意义。
